La próxima serie documental de The Beatles, dirigida por Peter Jackson, tiene un nuevo adelanto. The Beatles Get Back se estrenará el 25 de noviembre y contará con seis horas de material de la agrupación, se enfocará en las sesiones de estudio llevadas a cabo durante la creación de Let It Be y la presión bajo la que se encontraba la banda, además de que plasmará por primera vez el concierto en la azotea completo.

«En enero de 1969, un equipo de filmación tuvo acceso sin precedentes para documental a The Beatles trabajando… Esto resulto en 57 horas de material íntimo de la banda… que ha estado en una bóveda por medio siglo, sin ser visto… hasta ahora», dice el nuevo tráiler.

Peter Jackson se dio a la tarea de seleccionar material de las casi sesenta horas inéditas de video grabado por Michael Lindsay-hogg para la cinta de Let It Be. “En muchos aspectos, el extraordinario material de Michael Lindsay-Hogg capturó múltiples historias. La historia de amigos y de particulares. Es la historia de las debilidades humanas y de una asociación divina ”, dijo Jackson en un comunicado. “Es un relato detallado del proceso creativo, con la elaboración de canciones icónicas bajo presión, en medio del clima social de principios de 1969. Pero no es nostalgia, es crudo, honesto y humano. Durante seis horas, conocerás a los Beatles con una intimidad que nunca creíste posible».

Las imágenes utilizadas en la serie también han sido restauradas y no se utilizó material previamente utilizado en la película Let It Be. “Estoy muy agradecido con The Beatles, Apple Corps y Disney por permitirme presentar esta historia exactamente como debería ser contada. He estado inmerso en este proyecto durante casi tres años y estoy muy emocionado de que el público de todo el mundo finalmente pueda verlo», agregó Jackson.

Durante una entrevista realizada por Rolling Stone México a Alan Parsons, el legendario productor e ingeniero nos platicó sobre su emoción de formar parte de esta serie documental. «Tengo que decir que cuando escucho ‘Get Back’ sí me remonto al concierto en la azotea, porque ahí estaba yo cuando se grabó. Hablando de The Beatles, estoy muy emocionado sobre la próxima película que está haciendo Peter Jackson. Está reeditando mucho material, lo conocí hace unos seis meses y me aseguró que salgo en la película, lo que me dio mucho gusto».

Mira el nuevo adelanto de The Beatles Get Back:

Visita y accede a todo nuestro contenido | www.cadenanoticias.com | Twitter: @cadena_noticias | Facebook: @cadenanoticiasmx | Instagram: @cadena_noticias | TikTok: @CadenaNoticias | Telegram: https://t.me/GrupoCadenaResumen |

Este viernes 8 de noviembre se vivió un momento histórico en la música: Now and Then, la última canción de The Beatles, obtuvo una nominación a los Premios Grammy 2025 en la categoría Grabación del Año. Este reconocimiento marca el regreso de la legendaria banda a los Grammy tras 53 años desde su última nominación, consolidando su impacto perdurable en la música y la cultura pop.

Los nominados en la categoría Grabación del Año:

• The Beatles - Now and Then
• Beyoncé - Texas Hold ‘Em
• Sabrina Carpenter - Espresso
• Charli XCX - 360
• Billie Eilish - Birds of a Feather
• Kendrick Lamar - Not Like Us
• Chappell Roan - Good Luck, Babe!
• Taylor Swift & Post Malone - Fortnight

La historia de Now and Then: un viaje de 40 años

La creación de Now and Then abarcó décadas, con tres etapas clave que unieron esfuerzos, tecnología y, sobre todo, un profundo amor por la música de The Beatles.

• El inicio en 1979:

John Lennon grabó un demo casero de la canción en Nueva York, dejando un fragmento vocal y de piano que serviría como base para el tema.

• El intento de 1994-1995:

Yoko Ono entregó el demo a Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr durante las sesiones del proyecto Anthology. Sin embargo, las limitaciones tecnológicas de la época impidieron separar la voz de Lennon del sonido del piano, deteniendo el progreso.

• El renacimiento en 2022:

Después del éxito del documental The Beatles: Get Back (2021) dirigido por Peter Jackson, se utilizó tecnología avanzada de inteligencia artificial para aislar la voz de Lennon. Con este avance, McCartney y Starr finalizaron la grabación en colaboración con el material previamente grabado por Harrison.

El emotivo regreso

El video de Now and Then, dirigido también por Peter Jackson, reúne a los cuatro Beatles a través de imágenes y grabaciones de archivo. Es un homenaje tanto a su legado como a los millones de fans que los han acompañado durante décadas.

Este regreso a los Grammy no solo celebra la música de Now and Then, sino también la capacidad de The Beatles para trascender generaciones y unir a las personas a través de su arte.

Visita y accede a todo nuestro contenido | www.cadenanoticias.com | Twitter: @cadena_noticias | Facebook: @cadenanoticiasmx | Instagram: @cadenanoticiasmx | TikTok: @CadenaNoticias | Whatsapp: @CadenaNoticias | Telegram: @CadenaNoticias

El rock en México ha pasado por distintas etapas a lo largo de la historia desde que a finales de los años 60 el género comenzará a consolidarse con bandas como los Teen Tops, El Tri (en aquel momento Three Souls in my mind's) pasando por bandas como La revolución de Emiliano Zapata, entre otras.

El auge más importante del rock en español se vivió en la década de 1980 en México con bandas como Caifanes, o Maná, y en argentina con Bandas como Soda Stereo, que fueron predecesores de músicos como Charly García, Fito Paez o Luis Alberto Spinetta.

La consolidación vino para bandas como Café Tacvba en los años 90’, todo esto después de una época de censura y estigmatización del género en el país. La realidad es que el rock era un género masivo, y así comenzaron a tomar fuerza los festivales como el Vive Latino, que perdura hasta el día de hoy.

Eventos que en la actualidad siguen teniendo una respuesta multitudinaria, y que se han expandido incluso a festivales como el Corona Capital que trae consigo propuestas también de Rock internacional.

En décadas recientes, el rock tomó influencias de otros géneros como el Hip Hop, dando origen a grupos como Molotov, y también comenzaron a proliferar bandas de corte alternativo como Zoé que además comenzaron a incluir sonidos de la música electrónica.

Austin TV, Little Jesús, Bengala fueron en su momento bandas emergentes que comenzaron a portar la bandera del rock alternativo, que han influenciado a otros grupos de la actualidad al igual que Zoé.

Y aunque pareciera que en México no existen bandas que han heredado la representatividad del género, existen grupos que están ganando reconocimiento en la escena musical.

1. Camilo Séptimo : Con un estilo que mezcla el rock con tintes electrónicos, esta banda ha capturado la atención con sus letras introspectivas. 1.2 Millones de oyentes mensuales en Spotify

2. Siddhartha: Aunque ya tiene una carrera sólida, sigue siendo un referente en la escena emergente del rock mexicano. 2.9 millones de oyentes mensuales

3. Technicolor Fabrics: Con un sonido indie rock y melodías pegajosas, esta banda ha ido ganando seguidores en todo el país. 617 mil oyentes mensuales.

4. Vaya Futuro: Con un enfoque experimental y un sonido que mezcla varios géneros, esta banda ha llamado la atención por su originalidad y es una de las bandas emergentes de la actualidad. 3 mil oyentes mensuales.

5. Serbia: Esta banda de rock alternativo ha ganado popularidad con su sonido enérgico y letras contundentes. 123 mil oyentes mensuales.

6. Costera: Con un estilo que mezcla el rock alternativo y el pop, esta banda ha logrado posicionarse en la escena emergente con letras emotivas. 66 mil oyentes mensuales.

7. The Guadaloops: Fusionan rock con hip-hop y otros géneros, que los ha hecho tener presencia en la escena musical nacional. 103 mil oyentes mensuales

8. Odisseo: Con un sonido que busca rememorar el rock de los años 80 y 90, esta banda ha logrado un buen número de seguidores gracias a sus letras nostálgicas. 945 mil oyentes mensuales.

El reto del cambio en el Consumo de Música:

La transición de formatos físicos a digitales, con la aparición de plataformas como YouTube, Spotify y Bandcamp, cambió la manera en que se descubre y consume la música.

Las bandas han tenido que adaptarse a una nueva era digital, enfocándose en las redes sociales y la distribución en línea para llegar a su audiencia, donde no siempre logran ser escuchadas las bandas emergentes, y se generan pocas ganancias en comparación con el formato físico tanto par nuevas como viejas bandas (solo 1 centavo por reproducción en streaming según Sergio Arau).

Bandas consolidadas

Pero otra muestra de que el rock sigue permeando con fuerza en la actualidad es que bandas que llevan más de 20 o 30 años de trayectoria siguen siendo reproducidas en plataformas digitales y tienen una gran respuesta de su público en conciertos en vivo.

1. Caifanes: Con canciones icónicas como "La Negra Tomasa" y "Afuera", esta banda es fundamental en el rock mexicano. 6.4 millones de oyentes mensuales.

2. Café Tacvba: Con una mezcla de rock, folk y música electrónica, han ganado varios premios y son conocidos por canciones como "La Ingrata" y "Eres". 6.8 millones de oyentes mensuales.

3. El Tri: Liderada por Alex Lora, es una de las bandas de rock más longevas y emblemáticas del país. 3.5 millones de oyentes mensuales.

4. Molotov : Estilo irreverente y letras provocadoras, han sido una voz crítica en la música rock con éxitos como "Gimme Tha Power" y "Puto". 4 millones de oyentes mensuales.

5. Zoé: Una propuesta alternativa y letras introspectivas, han ganado popularidad con temas como "Labios Rotos" y "Soñé". 8 millones de oyentes mensuales.

6. Maná: Aunque con sonido más cercano pop-rock, su impacto en la escena musical mexicana y latina ha sido masiva, con éxitos como "Rayando el Sol" y "Vivir Sin Aire". 17.3 millones de oyentes mensuales.

7. La Maldita Vecindad y Los Hijos del Quinto Patio: Mezcla de rock, ska y ritmos tradicionales mexicanos, son conocidos por canciones como "Pachuco". 2.5 millones de oyentes mensuales.

8. Panteón Rococó: El grupo comenzó siendo una banda de ska que apoyaba movimientos estudiantiles a masificar su alcance, en la actualidad son la banda de ska más escuchada del país. 3.6 millones de oyentes mensuales.

Visita y accede a todo nuestro contenido | www.cadenanoticias.com | Twitter: @cadena_noticias | Facebook: @cadenanoticiasmx | Instagram: @cadenanoticiasmx | TikTok: @CadenaNoticias | Whatsapp: @CadenaNoticias |

Coldplay, la banda liderada por Chris Martin, ha sido objeto de un prolongado debate sobre su clasificación como banda de rock. Aunque algunos fanáticos y críticos los consideran una banda de rock, otros argumentan que su estilo musical y su sonido no se ajustan a las convenciones del género.

Uno de los críticos más destacados de esta clasificación es el músico de U2, Bono, quien ha afirmado que Coldplay "no es una banda de rock". En una serie de BBC Sounds Music Uncovered, Bono expresó que Coldplay debe ser evaluado en su propio mérito y no bajo las reglas del rock. 

"No deben ser juzgados por las reglas del rock... Rage es el río que corre por debajo de la mayoría de las formaciones rocosas. La música de Coldplay tiene una fuente diferente y creo que se revela mejor en esta canción 'Clocks'", continuó. 

Aunque reconoció la calidad de su música, destacó que su estilo tiene una fuente diferente y no se ajusta necesariamente a las características del rock tradicional.

A pesar de estas opiniones divergentes, Coldplay ha logrado conquistar audiencias globales con su música. Sus exitosos conciertos durante más de 15 años son prueba de su popularidad y capacidad para conectar con el público en todo el mundo.

Sin embargo, el futuro de la banda ha sido objeto de especulación, especialmente después de que Chris Martin revelara planes de dejar de escribir música como banda para el año 2025. Esto ha dejado a los fanáticos preguntándose sobre el destino de Coldplay y si seguirán creando música juntos en el futuro.

Visita y accede a todo nuestro contenido | www.cadenanoticias.com | Twitter: @cadena_noticias | Facebook: @cadenanoticiasmx | Instagram: @cadenanoticiasmx | TikTok: @CadenaNoticias | Whatsapp: @CadenaNoticias | Telegram: @CadenaNoticias

En 1966, John Lennon, miembro de la icónica banda de rock The Beatles, realizó una polémica declaración que generó controversia y tuvo un impacto significativo en la percepción pública del grupo. La frase de Lennon fue: "Somos más populares que Jesús ahora".

La controvertida afirmación de Lennon se originó durante una entrevista con el periodista Maureen Cleave para el periódico londinense "Evening Standard". La entrevista fue publicada el 4 de marzo de 1966, pero la declaración de Lennon pasó en gran medida desapercibida en el Reino Unido.

Sin embargo, cuando la revista estadounidense "Datebook" republicó partes de la entrevista, la frase de Lennon desató una gran controversia en los Estados Unidos, especialmente en el sur, donde había una fuerte presencia religiosa. La frase fue interpretada como una comparación despectiva entre The Beatles y Jesucristo.

La reacción fue intensa, con estaciones de radio organizando quemas públicas de discos de The Beatles, y algunas comunidades prohibieron su música. Se organizaron protestas y se generó un debate sobre la supuesta arrogancia y falta de respeto de Lennon hacia las creencias religiosas.

En una conferencia de prensa en Chicago, Lennon trató de explicar sus comentarios, señalando que no pretendía compararse con Jesús o sugerir que eran mejores que él. Explicó que simplemente estaba comentando sobre la disminución de la asistencia a la iglesia en comparación con la creciente popularidad de The Beatles.

A pesar de sus intentos de aclaración, la controversia dejó una marca duradera. La declaración de Lennon afectó la percepción pública del grupo y contribuyó a la creciente tensión entre The Beatles y ciertos sectores de la sociedad. A medida que la banda se embarcaba en su última gira en 1966, la polémica frase de Lennon seguía generando controversia.

En años posteriores, muchos han reflexionado sobre la declaración de Lennon y su impacto. Algunos la ven como una expresión sincera de su sorpresa ante la magnitud de la fama de la banda, mientras que otros la consideran un momento desafortunado que contribuyó al declive temporal de la popularidad de The Beatles en ciertas regiones.

Visita y accede a todo nuestro contenido | www.cadenanoticias.com | Twitter: @cadena_noticias | Facebook: @cadenanoticiasmx | Instagram: @cadenanoticiasmx | TikTok: @CadenaNoticias | Whatsapp: @CadenaNoticias |

El director Sam Mendes anunció este martes que realizará cuatro películas sobre los Beatles, cada una contada desde la perspectiva de cada miembro de la legendaria banda británica -Paul McCartney, John Lennon, George Harrison y Ringo Starr-.

Esta es la primera vez que Apple Corps Ltd. y los Beatles (McCartney, Starr y las familias de los fallecidos Lennon y Harrison) dan el visto bueno a este proyecto y facilitan los derechos musicales para contar la vida de los "cuatro fabulosos de Liverpool".

"Me siento honrado de contar la historia de la mejor banda de rock de todos los tiempos y emocionado de desafiar la noción de lo que constituye un viaje al cine", afirmó Mendes, que ostenta el título de caballero (Sir).

Las películas -que estarán a cargo de Sony Pictures y Neal Street Productions de Mendes-, llegarán a los cines en 2027, aunque se desconoce si los cuatro filmes serán estrenados al mismo tiempo.

Sam Mendes dirigió con anterioridad "American Beauty", "1917" o "Revolutionary Road", además de dos películas del agente secreto James Bond -"Skyfall" y "Spectre"-.

Ver esta publicación en Instagram

Una publicación compartida por The Beatles (@thebeatles)

¿De qué tratarán las películas de los Beatles?

La productora Pippa Harris dijo que el objetivo es que esta "sea una experiencia cinematográfica excepcionalmente emocionante y épica: cuatro películas, contadas desde cuatro perspectivas diferentes, que cuentan una única historia sobre la banda más famosa de todos los tiempos. Tener la bendición de los Beatles y Apple Corps para hacer esto es un privilegio inmenso".

Tom Rothman, presidente y director general del grupo cinematográfico Sony Pictures, señaló por su parte que las historias de "cuatro jóvenes que cambiaron el mundo sacudirán al público de todo el mundo. Estamos profundamente agradecidos con todas las partes y esperamos romper algunas reglas con la visión artística única de Sam".

Visita y accede a todo nuestro contenido | www.cadenanoticias.com | Twitter: @cadena_noticias | Facebook: @cadenanoticiasmx | Instagram: @cadenanoticiasmx | TikTok: @CadenaNoticias | Whatsapp: @CadenaNoticias |